Kā Chanel kļuva par vadošo luksusa zīmolu: no cepurēm līdz modei

Anonim

Izcilais franču modes nams Chanel neapšaubāmi ir atstājis drosmīgu un paliekošu iespaidu uz sieviešu divdesmitā gadsimta Haute Couture. No pazemīga sākuma, kas atrodas 20. gadsimta sākuma Parīzes ielā, Chanel nams ir kļuvis par vienu no pasaules vadošajiem luksusa zīmoliem.

Dzimis Gabrielle Bonheur Chanel un palicis bārenis agrīnā vecumā, tieši tantes, kurām bija uzticēts viņu audzināt, sākotnēji iemācīja Chanel šūt, liekot viņai kļūt par vienu no pasaules patiesajiem modes izcilniekiem. Daudziem to nezinot, pirms pāriešanas modē Šanele dziedāja tā laika modes franču kafejnīcās, kur vēlāk tika kristīta kā Koko.

Šaneles nams durvis pirmo reizi atvēra 1909. gadā kā dzirnavas. Tieši šeit Koko darīja savu modi modernajām mūsdienu saimniecēm Francijas medību un sporta elitē, kā arī viņas sabiedrotā un tekstilizstrādājumu mīļotāja Etjēna Balsana draugiem. Koko ātri ieguva slavu ar savām izsmalcinātajām un skaisti dekorētajām cepurēm, piesaistot cita sabiedrotā, angļu polo spēlētāja Artūra ‘Boy’ Capel, uzmanību.

Galu galā Koko kļuva par viņa saimnieci, un, pamanījis viņas lietišķo izjūtu, viņš 1910. gadā finansēja viņas pirmo neatkarīgo veikalu; Chanel režīmi 21, rue Cambon, Parīze. Nomas līgums ierobežoja Coco dzirnavās, nevis modē, tāpēc tikai 1913. gadā, kad viņa atvēra veikalus Dovilā un Biaricā, kur viņa varēja piedāvāt sievietēm gatavas sporta drēbes, patiesi radās Chanel modes zīmols.

Drīz Coco kļuva draudzīgs ar dažiem tā laika radošākajiem sapņotājiem, tostarp Diagiļevu, Pikaso, Stravinski un Cocteau. Ar šiem vēsturiskajiem vienaudžiem viņa dalījās vēlmē izjaukt tā laika iepriekš iedomātās veidnes un pastāvīgi centās radīt jaunus veidus, kā izpausties, izmantojot iedvesmojošus modes dizainus. Cocteau pat ir ierakstīts, sakot: "Viņa ar sava veida brīnumu ir strādājusi modē saskaņā ar noteikumiem, kas, šķiet, būtu vērtīgi tikai gleznotājiem, mūziķiem, dzejniekiem."

Tieši šis milzīgais nemanāms uzmundrinājums un izcilais talants noveda pie Chanel četru mūžīgās klasikas - stilistiski daudzpusīgās mazās melnās kleitas, jakas jakas, smaržu Nr. 5 de Chanel un Chanel Suit - radīšanas. Chanel ieņem stingru vietu modes vēstures grāmatās.

Pirmā pasaules kara iestāšanās izraisīja ekonomiskas pārmaiņas, kas ietekmēja Eiropas modi tikpat lielā mērā kā jebkura cita nozare. Pieņemot darbā vīriešus, sievietēm bija pienākums strādāt rūpnīcās un uzņemties brīvos darbus. Apģērbam tagad bija jābūt praktiskam un jāatļauj sievietēm fiziskā brīvība, kas nepieciešama jauna darba veikšanai. Nākamās desmitgades kļuva par uzņēmuma vēstures patiesajiem veidošanās gadiem. Lai gan ir izteikti komentāri par to, kā audumu trūkums Francijā karu laikā ietekmēja Koko stilu, viņa tiek citēta, sakot, ka viņa ir veidojusi tikai tādas lietas, kuras vēlas valkāt.

Neskatoties uz grūtajiem laikiem, kara laikā Kokam bija izdevies atvērt daudz lielāku kleitu veikalu, kas atrodas rue Cambon ielā 31, netālu no viesnīcas Ritz. Viņas dizains, no kuriem daži tika iegūti no militārām formām, kļuva par slavenāko un pieprasītāko visā Francijā. Bija flaneļa žaketes, taisni svārki no lina un džersija auduma, svārku un jaku kostīmi, apkakles un džemperi. Viņa arī bieži izmantoja vīrišķīgas krāsas, piemēram, pelēku un tumši zilu, lai uzsvērtu drēbju drosmi, pat ieviešot bikses sievietēm - tolaik tas tika uzskatīts par ļoti drosmīgu soli, un tas liecināja par franču valodas Belle Epoque laikmeta patieso noslēgumu. mode.

Līdz 20. gadu sākumam gandrīz visi Chanel House izgatavotie apģērbi bija ar stepētu audumu un ādas apdari. Stepētā konstrukcija tika izmantota, lai pastiprinātu audumu, dizainu un galu galā apdari, radot stilīgu apģērba gabalu, kas valkāšanas laikā saglabāja savu formu un funkciju.

Ievērojamākais šo augstās modes paņēmienu piemērs ir ikoniskais Chanel Suit; svārki līdz ceļgaliem un jakas stila jaka, apgriezti un dekorēti ar melniem izšuvumiem un zelta krāsas pogām. Sastāv no diviem vai trim gabaliem, tā praktiskums ļāva radīt modernu, sievišķīgu izskatu, vienlaikus esot ērts. Tas guva tūlītējus panākumus un ar nepacietību tika aizstāvēts par jauno pēcpusdienas un vakara formas tērpu - piemērots piemērs Coco dizaina pamatojumam, ka “vienkāršība ir visas patiesās elegances pamatā”.

Turpmākajos gados uzņēmuma modes spējas turpināja augt, 1924. gadā ieviešot pirmās bižutērijas - pāris pērļu auskarus, vienu melnu, vienu baltu. Nedaudz vairāk nekā pēc desmit gadiem, 1925. gadā, Koko ieviesa savu pirmo jakas jaku, kam sekoja slavenā mazā melnā kleita 1926. gadā. Kleitu dizains ir atzīts par griezuma un proporcijas burvību. Izmantojot tradicionāli elegantus materiālus, piemēram, mežģīnes un mīkstu bezsvara zīdu, mazā melnā kleita lika sievietēm, kas valkā kaut ko citu, justies nepiemēroti pārģērbtas. Šo apģērbu augstas kvalitātes dizains, uzbūve un apdare palīdzēja nostiprināt Coco Chanel profesionālo reputāciju kā rūpīga modes māksliniece.

Vienīgais produkts, kas nosaukts pēc viņas laimīgā numura 5 un pirmais šāda veida dizainera vārds, vienīgais produkts, kas, visticamāk, nodrošināja Coco slavu, bija aromāts, Chanel Nr. 5. Coco sākotnēji pasūtīja parfimēriju Earnest Baux, lai radītu smaržu papildinātu viņas uzvalkus ar sākotnējo nodomu piešķirt šo skaisto Art Deco aromātu pudelēs ar katru uzvalku. Šādi bija bēguļojošie Chanel Nr. 5 panākumi, ka Koko pieņēma lēmumu to pārdot kā produktu, galu galā izveidojot Parfums Chanel sadarbībā ar diviem citiem franču uzņēmējiem - partnerību, kas bija ļoti ātra un turpinājās. atstāt sekas vēl daudzus gadus pēc tam.

Teofils Bāders, veiksmīgā Francijas universālveikala Galeries Lafayette dibinātājs, iepazīstināja Koko Šanelu ar Pjēru Vertheimeru, kurš iegāja fondā Parfum Chanel. Pjēram saglabājot 70%un Baderam 20%, tas atstāja Koko ar pieticīgiem 10%, liekot viņai vadīt savu modes biznesu, izņemot Parfums. Drīz Koko sāka apvainoties par attiecībām, uzskatot, ka viņa ir pelnījusi vairāk, un ka Vertheimers izmanto viņas talantus, lai gūtu personisku labumu.

Trīsdesmitajos gados Šanele uzlaboja savu apģērbu klāstu, lai apmierinātu plašāku sieviešu loku, veidojot vasaras kleitas un vakarkleitas, kurām raksturīgs iegarens stils. 1932. gadā Koko prezentēja dimanta juvelierizstrādājumu izstādi, kurā bija iekļautas neaizmirstamās komētas un strūklakas dimanta stilīgās kaklarotas. Bet draudošajam Otrajam pasaules karam bija jāmet neparedzēta un traumatiska ēna uz uzņēmuma darbību.

Otrā pasaules kara laikā Koko slēdza Chanel namu, atstājot tikai pieejamās juvelierizstrādājumu un parfimērijas kolekcijas. 1947. gadā Vertheimers un Koko pārrunāja sākotnējo 1924. gada Parfums Chanel līgumu, un Koko Šanele beidzot atgriezās dzimtajā Francijā pēc astoņarpus gadu dzīves Šveicē.

Kristianam Dioram ieņemot Šaneles vietu franču Haute Couture mīļotā vietā, Koko nolēma vēlreiz mēģināt atgūt kontroli un ieguva kapitālu no Vertheimera, ļaujot viņai reaģēt uz Dior izaicinājumu. Šīs atjaunotās attiecības palīdzēja atjaunot Chanel namu kā prestižāko modes preču zīmi Francijā.

1953. gadā Koko nolīga un sadarbojās ar juvelieri Robertu Gossensu, lai ražotu bižutēriju un dārgakmeņu juvelierizstrādājumus, jo īpaši melnu un baltu pērļu kaklarotas. Tam sekoja 1955. gadā, kad tika laistas tirgū Chanel ikoniskās ādas rokassomas, kur siksnas tika izgatavotas vai nu no zelta, vai metāla un ādas ķēdēm. Palaišanas datuma skaitliskā versija 2.55 kļuva par konkrētā rokassomas modeļa iekšējo parakstu.

Nākamo Koko sāka atjaunināt savas klasiskās kolekcijas, pārstrādāt dizainu mūsdienu auditorijai un ievest izstāžu zālē bagātas sievietes un slavenību ikonas, piemēram, Merilinu Monro. Izgatavots no cieta vai tvīda auduma, ar plāniem svārkiem un jaku bez apkakles ar zelta pogām, plākstera kabatām un zelta ķēdīti, kas iešūta apakšmalā, lai nodrošinātu, ka tas pareizi piekārtiem pie pleciem, Chanel uzvalks kļuva par jaunās paaudzes statusa simbolu .

Koko turpināja strādāt un projektēt līdz pat savai nāvei 1971. gada 10. janvārī, 87 gadu vecumā. Viņas asistenti pārņēma dizaina atbildību par Chanel klāstu, līdz mūsdienu modes krusttēvs (lielais Karls Lāgerfelds) pārņēma Chanel haute couture dizainu 1983. gadā un gatavs lietošanai 1984. gadā.

Tāpat kā Coco viņas atgriešanās laikā, Lagerfelds iedvesmu meklēja pagātnes dizainos. Viņa agrīnajos dizainos bija iekļautas paraksta Chanel detaļas - tvīda audumi, zelta ķēdes, segas šūta āda un saistītais CC logotips. Viņa vēlākās kolekcijas kļuva necienīgākas, dekonstrējot dažus pulētus elementus no Chanel 1960. gadu izskata.

Lāgerfelds turpināja rakņāties Chanel arhīvos, lai iedvesmotos, apliecinot Coco ieguldījumu sieviešu modē. 80. gados Chanel House ražotās kolekcijas paplašinājās, 1984. gadā laižot klajā jaunu aromātu par godu tās dibinātājam, kam sekoja 1986. gads, kad tika prezentēts pirmais pulkstenis.

Deviņdesmitajos gados Chanel kļuva par pasaules līderi aromātu ražošanā un mārketingā - nepārvarams varoņdarbs no uzņēmuma, kas tikai reizi 10 gados ievieš jaunu aromātu. Un, neskatoties uz lejupslīdi, Chanel turpināja virzīties uz priekšu, atklājot papildu veikalus un daudzveidīgāku kolekciju klāstu. Chanel zīmols tagad ietvēra savu pirmo ādas kopšanas līniju Precision, jaunu ceļojumu kolekciju un saskaņā ar licences līgumu ar Luxottica, tās pirmo saulesbriļļu un brilles rāmju līniju, kas ir kļuvusi par vienu no vēlamākajiem modeļiem šajā tirgū.

Radot Paraffection; meitas uzņēmums, kas atbalsta amatnieku ražošanu, Chanel nams tagad aptvēra pilnu luksusa preču klāstu, kas ir Chanel zīmola centrā. Jaunais uzņēmums pulcēja Ateliers d’Art vai darbnīcas, kurās bija iekļauti Desrues rotājumiem un pogām, Lemarié spalvām, Lesage izšūšanai, Massaro apavu izgatavošanai un Michel for millinery.

Chanel korporatīvajā pamatojumā ir dziļi iesakņojusies Coco vēlme nepārtraukti virzīt robežas visās savās kolekcijās un mārketingā. Nesenais drosmīgais solis izvēlēties aktieri Bredu Pitu kā pirmo vīrieti, kurš tika izmantots galvenajā sieviešu smaržu reklāmas kampaņā, liecina par šo īpašību. Ņemot vērā tās pretrunas un panākumus, ar to pati Koko noteikti būtu ļoti lepojusies.

Gabrielle Bonheur Chanel sāka pārveidot moderno sievieti no brīža, kad viņa sāka projektēt. Jau 1915. gadā Hārpera bazārs pāršalca viņas dizainu: “Sieviete, kurai nav vismaz viena Chanel preces, ir bezcerīgi izgājusi no modes”.

Ar jaunības vieglumu, atbrīvotu fiziskumu un neierobežotu sportisko pārliecību, Šaneles nams turpināja balstīties uz Koko panākumiem, izmantojot moderno kolekciju viņas preču zīmes paraksta stilu. Rezultāts ir patiesi globāls luksusa zīmols, kuram ir identitāte, par kuru jāapskauž ikviens Chanel House nozares līdzinieks.